Este cuadro se titula "Napoleón Koons" y representa al emperador Napoleón Bonaparte cruzando el Gran San Bernardo, salvo que en lugar de estar a caballo, está sentado sobre una escultura de Koons, la famosa pelota para perros. El pintor Le Yack d'Orléans eligió representar a Napoleón de esta manera para crear un contraste entre la historia antigua y la cultura popular contemporánea. De hecho, la escultura de Koons se ha convertido en un símbolo del arte contemporáneo, mientras que Napoleón representa una figura histórica emblemática de Francia. La elección del artista Le Yack para representar a Napoleón en esta escultura también muestra un deseo de cuestionar los símbolos de poder y autoridad de la era napoleónica, asociándolos con símbolos más lúdicos y populares. En definitiva, "Napoleon Koons" es una obra de arte que ilustra a la perfección el estilo de Le Yack, que mezcla los géneros del pop art y el street art para crear obras originales y atrevidas. Esta pintura es un ejemplo del enfoque innovador del artista que revisita símbolos del pasado con un toque de modernidad y humor.

Este cuadro se llama "Gótico Parisino" y es una portada del famoso cuadro "Gótico Americano" de Grant Wood. Sin embargo, en lugar de representar a los personajes delante de su casa de madera, Le Yack los integró en el metro de París. En este cuadro podemos ver a los dos personajes emblemáticos del "American Gothic", un granjero y su hija, sentados en un tren del metro parisino. La elección del artista de representarlos en un contexto urbano es audaz y aporta un toque de modernidad a este icono del arte americano. La obra "Gótico parisino" es una interpretación del artista que desvía los símbolos clásicos para adaptarlos a nuestro tiempo y nuestro entorno. El metro de París es un lugar de encuentro y de vida cotidiana para millones de personas, y Le Yack ha elegido integrar a estos personajes icónicos para resaltar la importancia de la diversidad cultural en nuestro mundo actual. Utilizando el estilo del arte pop y el arte callejero, Le Yack crea obras que son a la vez visualmente llamativas e intelectualmente estimulantes. “Gótico parisino” es una pintura que refleja el enfoque innovador y creativo del artista, que no deja de sorprender y provocar reflexiones entre los espectadores.

Este cuadro se llama "La dama del unicornio" y es una reelaboración del famoso cuadro "La dama del armiño" de Leonardo da Vinci. En esta pintura, la mujer representada en la pintura original sostiene un unicornio inflable en lugar del armiño que sostiene en la obra de Da Vinci. El unicornio es tratado como una escultura de Koons, un famoso artista contemporáneo, lo que crea un contraste interesante entre las obras del pasado y la era actual. La elección del unicornio inflable es relevante porque este objeto se ha convertido en un símbolo de la cultura popular, mientras que el armiño simboliza la nobleza y la pureza en la historia del arte. Por tanto, el Yak juega con estos códigos asociando dos símbolos a priori opuestos. El tratamiento que Koons hace del unicornio como escultura también resalta la importancia del arte contemporáneo en nuestra sociedad. Las obras de Koons a menudo se consideran provocativas y controvertidas, y Le Yack utiliza aquí esta estética para crear un lienzo que cuestiona los códigos del arte. En resumen, “La dama del unicornio” es un cuadro que ilustra a la perfección el estilo de Le Yack, que mezcla géneros y épocas para crear obras originales y sorprendentes. Esta pintura es una interpretación moderna e innovadora de una obra clásica, que invita a los espectadores a reflexionar sobre los símbolos de nuestra sociedad y la importancia del arte en nuestra vida diaria.